一座灯塔熄灭了。海面很安静，一个小机器人站在门口，抬头看了看黑下来的灯室。
它想做的事很小：让这盏灯重新亮起来。
这就是我们今天的创作题目——《最后一盏灯》。不用先写宏大的世界观，不用凑几十个镜头，也不必上来就生成三分钟 MV。先把一个动作、一段因果和一个结尾做清楚。
本次通过 AceDataCloud 的 GPT Image 能力实际生成的静态首帧，也作为本文封面。不是视频截帧。
先说明本篇的完成范围。 本次实际完成了三格概念分镜、独立首帧、参考图编辑，以及辅助视觉检查；没有执行新的 Seedance 视频生成，也没有制作最终配乐成片。下面把已完成的图片创作与可继续执行的视频操作分开标注。文中的播放器展示已有的公开案例，不冒充《最后一盏灯》的结果。文中提示词为便于阅读整理的中文版，不保证重复生成相同图片。
¶ 先看一个源案例：值得学的不是“一句话”，而是制作顺序
JohnHeibel 的开源项目 PDoomVideo，为《I'm Upping My P(doom)》制作了程序化 MV。项目 README 写明：它经过两轮生成，使用 p5.js、p5.brush 绘制，通过 headless Chrome 渲染帧，再用 FFmpeg 编码。仓库里还保留了分镜、角色、章节和时间线代码。[1]
来源：JohnHeibel / PDoomVideo，作者公开的 README 演示素材，外链引用，仅用于案例讲解；不是 AceData Studio 生成结果。
观看作者发布的原始 MV：I'm Upping My P(doom) · 阅读项目源码
作者后来整理的 ClaudeAnimationBase 更有教学价值：先给分镜，再逐镜头制作，渲染检查图，发现问题后继续修改。它的动画指南特别强调：每个镜头都要发生一件事，并给观众留出看见和理解的时间。[2][3]
我们借用的是这套先设计、再制作、再检查的方法，而不是宣称下面的图片和视频也由代码逐帧绘制。
本文的路线是：
Studio 对话梳理故事 → GPT Image 生成与修改图片 → 按需进入 Seedance 图生视频 → 观看样片并提出具体修改。
这是一条结合生成模型的创作路线，与原项目的纯程序绘制不同。也不要把网上所有“Claude 做的视频”混为一谈：例如 anabology 的公开帖就明确提到了 Midjourney。[4]
¶ 第一步｜进入 Studio，但先别按生成
打开 AceData Studio，登录后，从首页创作分类或能力导航进入聊天、图片、视频等工作区。官方说明也建议先用小任务验证流程，再做高分辨率、长视频或批量生成。[5]
Studio 官方文档中的界面图；布局、功能入口和模型选项可能随版本、账号与站点配置变化，以当前页面为准。
本篇主要用三个入口：
| 要做什么 | Studio 入口 | 本次是否执行 |
|---|---|---|
| 讨论故事、整理提示词 | 首页的 AI 对话 | 本文提供可复制创作要求 |
| 生成分镜、首帧，修改参考图 | GPT Image 图片工作区 | 已通过对应连接器执行 |
| 把首帧变成动态样片 | Seedance 视频工作区 | 提供后续操作，未提交新任务 |
如果习惯在助手对话中完成任务，可以在 连接器页面 启用所需能力。图片生成与视频生成是不同服务；连接图片服务，不代表已经授权视频服务。
本篇不假设 Studio 自带通用剪辑时间线，也不假设普通对话自动拥有本地 Chrome、Node.js 或 FFmpeg。 如果你要逐行复现原开源项目，需要另行准备它的执行环境，不是把仓库地址贴进普通聊天就算完成渲染。
¶ 写一张创作任务卡
在开始前，把下面这段发给 Studio 助手，或保存在你的项目笔记里：
我要创作一个约 15 秒的原创短片《最后一盏灯》。
故事：海岛灯塔熄灭了，一个黄色小机器人触发门旁开关，
灯塔重新发光，机器人留在门旁望向海面。
受众：普通短视频观众。
风格：手绘水彩与剪纸质感，不要照片级写实。
画幅：16:9。
角色：一个圆形黄色机器人，两只黑眼睛，两只短脚。
场景：一座奶油色灯塔、红门、红色尖顶、深蓝海面。
限制：不新增人物或船，不加文字，不做复杂追逐。
先给我三段叙事节拍：发现问题、触发变化、看到结果。
每段说明：发生什么、观众需要看懂什么、哪里可能失败。
暂时不要生成视频，也不要自动调用付费工具。
注意最后一句。先讨论方案，不等于马上提交生成。 先把故事规模收住，后续每一次生成才有明确目的。
¶ 第二步｜把“温暖治愈”翻译成观众看得见的动作
“做一支温暖治愈的短片”很容易得到漂亮但空泛的画面。我们给它增加一条清楚的因果链：灯不亮 → 机器人操作 → 灯亮了。
这是本篇采用的文字分镜。时间是编辑计划，不是视频模型保证精确执行的时间码。
| 计划时间 | 画面事件 | 观众要理解的内容 | 检查重点 |
|---|---|---|---|
| 0—4 秒 | 机器人抬头看没有发光的灯室 | 它发现了问题 | 一开始不能已经亮灯 |
| 4—9 秒 | 机器人靠近门旁低位开关，用身体轻推 | 它主动触发变化 | 开关够得到，动作与结果有先后 |
| 9—15 秒 | 灯室亮起，暖光照向右侧海面 | 它成功了 | 光束不过曝，结尾留出停顿 |
为什么不设计“爬楼梯、打开机器、维修线路、跑回门口”？因为每多一个动作，就多一个需要表现清楚的空间关系。第一次做短片，先让一个动作成立。
¶ 实际生成：三格概念分镜
在 GPT Image 工作区选择当前可用的图像模型。本次使用 gpt-image-2，生成尺寸为 1536 × 1024。若你的页面只显示比例预设，选择接近的横向比例即可，不必为了教程中的数字寻找不存在的输入框。
可以直接输入：
为原创短片《最后一盏灯》生成三格概念分镜。
横向画布，三幅宽画面自上而下排列，只标 01、02、03。
统一美术：深蓝夜海、奶油色灯塔、红门与红色尖顶，
一个黄色圆形小机器人，两只黑眼睛、两只短脚。
手绘水彩和剪纸质感，不要照片级写实。
01：远景。灯塔在左，机器人站在门旁，灯塔未亮。
02：近景。机器人靠近墙上圆形开关，准备触发它。
03：远景。灯塔亮起，柔和暖光照向右侧海面。
不加对话、字幕、品牌标志或软件界面。
这是用于讨论故事的静态分镜图，不是最终视频。
下面是本次实际生成的分镜概念图：
¶ 这张图没有直接过关：我们发现了什么？
图片生成成功，不代表故事设计已经成功。把概念图与下一步的独立首帧并排检查时，辅助视觉检查指出：概念分镜中的操作镜头，把开关画得较大、较高；角色眼睛的可见数量也随角度与简化方式变化。它适合讨论情节，但还不适合当作严格一致的角色设定表。
因此，后续制作采用更简单的操作设定：开关在门旁低位，机器人用身体就能轻推；角色外观以独立首帧为准。
这不是把概念图包装成完美结果，而是明确它的用途和缺陷。不要把整张三格图直接当作图生视频的起始画面。
¶ 第三步｜生成独立首帧：先把场景和角色定下来
分镜负责讲清楚故事，首帧负责告诉后面的生成任务“从什么画面开始”。两者不要混用。
仍然在 GPT Image 工作区，新建一张 16:9 单场景图片。本次实际使用 1536 × 864，并明确要求不要分格。
为《最后一盏灯》生成一张独立的 16:9 首帧，不要拼图。
一座奶油色灯塔位于画面左侧三分之一处，
红色尖顶，只有一扇红门，灯室关闭，不发出光束。
右侧留出深蓝色海面。
一个黄色圆形机器人站在门旁，
两只黑色眼睛、两只短脚，没有可见手臂。
门旁墙上有一个较低的黄铜圆形开关，
机器人用身体就能够触及。
手绘水彩、纸张纹理、剪纸边缘，轮廓简单清楚。
保持安静夜色；不要文字、船只、额外角色、标志或边框。
本次真实图片输出。文字提示是创作要求，是否满足仍需检查；不能因为提示里写了“两只眼睛”，就跳过看图。
第一轮只检查四件事：
- 是否是一张连续场景，而不是三格拼图？
- 灯塔是否真的没有发出光束？
- 机器人是否仍然容易辨认，开关是否靠近它？
- 右侧是否有空间容纳后面的灯光变化？
保存这张图片及其生成要求。后续修改尽量带上它，不要每次只用文字重新抽一张“差不多的灯塔”。
¶ 第四步｜不是重画一张，而是把同一座灯塔点亮
现在我们需要一个结尾参考：不是换岛、换机器人，而是在同一场景里开灯。
在支持参考图编辑的 GPT Image 流程中，上传或选择刚才的首帧；如果从 Studio 助手操作，附上图片或可访问的图片地址，并明确“编辑这张图”。不要只发一段新的文字描述。
编辑我提供的这张首帧，不要重新设计场景。
保留镜头、岛屿轮廓、灯塔、红门、屋顶、月亮、纸张纹理，
以及黄色机器人的身份和位置。
只把灯塔顶部的灯从关闭变为开启，
让一束柔和、半透明的琥珀色光照向右侧海面。
不要把海面照成白色，不新增物体，不改变角色造型。
这是一张静态结尾参考图，不是视频。
本次以首帧为输入，实际执行了图像编辑，得到下面的亮灯版：
辅助视觉比对认为，主要布局和机器人外观基本保留，明显变化集中在灯光及附近增亮区域。这不是逐像素一致性检测，也不能证明未来视频中的动作一定稳定。 人工仍应放大检查门、屋顶、角色边缘和海岸线。
这次我们拿到的不是成片，而是一个更明确的创作条件：从“灯灭”开始，到“灯亮”结束。
¶ 第五步｜进入视频工作区：先做一个五秒样片
以下是可继续执行的操作。本次没有提交这一步的新视频任务。
在做自己的样片前，可以先看一个已有的 Studio 相关视频示例，理解“小动作、简单场景、克制运镜”怎样被写进要求。
来源：AceDataCloud 的 Seedance 使用文档。该视频是已有示例，不是本次生成；文档给出的创作方向是黄昏水面的纸船、细小涟漪和缓慢推进。[6]
回到我们的灯塔。先不要把全部三段情节塞进五秒钟。第一段样片只测试：灯室从暗到亮，海面有一点运动，角色和建筑不变形。
¶ 方式 A：直接使用视频工作区
- 打开 Seedance 工作区。
- 选择当前页面支持图生视频的模型与模式。
- 将上面的独立首帧作为起始图片，不要上传三格分镜拼图。
- 如果所选模式明确支持首尾帧，再把亮灯版设为尾帧；如果没有该选项，先只用首帧，把亮灯版留作人工验收参考。
- 首轮选择页面支持的低成本测试规格，例如 5 秒、720p、16:9。若当前模型不接受这些组合，按页面允许值调整。
- 检查价格、音频选项和素材后再提交。
首帧、尾帧、角色参考不是同一种输入。 官方文档说明，首尾帧模式与多模态参考模式不能混用；不同模型的支持范围也不同。[6] 不要为了把两张图都塞进去，随意选择一个不匹配的参考类型。
样片提示词：
以提供的灯塔图片为起始画面，生成一个短样片。
保持构图、机器人造型、灯塔结构、海岛轮廓和纸张风格。
只表现一个主要变化：灯塔顶部由暗变亮，
柔和的琥珀色光束逐渐照向右侧海面，随后稳定。
海面只有轻微波动。机器人留在门旁，不新增手臂。
镜头固定，不绕行，不切镜头。
不要新增船只、人物、字幕和标志；不要白色过曝，
不要改变门窗数量，不要让建筑或机器人融化变形。
如当前模式支持音频，只保留轻微海浪声，不要旁白。
这段样片没有包含推开关的完整动作。它先验证视觉稳定性；通过后，再单独处理更难的因果动作，或尝试页面支持的较长时长。
¶ 方式 B：在 Studio 助手里操作
连接 Seedance 后，也可以把首帧、提示词和规格交给助手：
请用已连接的 Seedance 制作灯塔亮灯样片。
使用我附上的独立首帧，不使用三格分镜图。
先核实当前模型是否支持 5 秒、720p、16:9 和首帧输入，
告诉我将使用的模式与参数，确认后再提交。
提交后记录任务 ID，继续查询同一个任务，
直到成功或失败。不要因为等待较久就重复创建新任务。
成功后给我视频地址；如果失败，说明返回的原因。
任务 ID 代表“已受理”，不是“已成片”。等待期间保留任务记录；如果出现失败，先确认原因，再决定是否修改参数重试。
¶ 第六步｜验收时不要说“再好看一点”
真正有用的反馈，应该指出哪一段、哪个对象、什么问题。这与开源动画指南里的“实际看渲染结果，再修复”是同一种工作习惯。[3]
拿到自己的样片后，按下面的表检查：
| 观察位置 | 要检查什么 | 发现问题后的具体反馈 |
|---|---|---|
| 开头 | 首帧是否被遵守 | 开头保持灯室关闭，不要第一帧就亮灯 |
| 变化发生处 | 灯光是否渐亮、是否过曝 | 减少亮灯强度，保留海面纹理，不要白色闪屏 |
| 全程 | 门窗、屋顶、机器人是否变化 | 保留原图结构，不新增手臂，不改变眼睛数量 |
| 结尾 | 结果是否有停留时间 | 光束稳定后留出短暂停顿，不要刚亮就结束 |
如果接下来做完整故事，再增加一个检查项：灯光有没有先于机器人操作发生？ 如果因果顺序乱了，先减少动作，别继续堆特效。
可以这样写修改要求：
只修正这次样片的两个问题：
1. 亮灯时海面过曝，降低光束亮度并保持半透明。
2. 机器人在结尾变形，尽量保持参考图外观与位置。
其他构图和风格不变。
这里的“只修正”是你的目标，不是对模型局部编辑能力的保证。有的模式需要重生成，有的支持参考视频编辑；先核实当前工具能做什么。重新生成的视频也可能改变其他区域，仍需复查。
¶ 第七步｜从样片走向完整短片，先守住边界
样片通过后，再尝试前面的约 15 秒故事计划：发现问题、靠近开关、触发灯光、留在门旁。优先让一个连续场景成立，不急着加入复杂的多镜头调度。
如果你选择分别制作三段素材，需要后续组接。本篇没有验证 Studio 内置通用时间线剪辑功能，因此不写“拖进去自动剪好”。可使用你已经确认可用的剪辑工具；如果要改用自动成片服务，须另行核实它能否接收这些素材，以及是否会重新生成画面。
配乐也建议放在后面。如果你的 Studio 已启用 Suno，可以尝试这样的方向：
为《最后一盏灯》创作一段无歌词背景音乐。
克制的钢琴、柔和铺底、安静海岛的感觉。
从轻微孤独过渡到温暖，不要宏大鼓点，不要人声。
我要用于短片，请给出便于选段的音乐结果。
这是可选提示，不是本次已执行步骤；不要把“想要 15 秒配乐”当作模型必然精确输出 15 秒。截取、淡入淡出和音画同步，需要在确实支持这些功能的工具中完成。音乐不是越满越好——灯亮起来之后，留一点海浪声，往往比再加一层鼓点更适合这个故事。
¶ 收工前，留下的不应该只有一张好看的图
建议为这个小项目保留六样东西：
- 创作任务卡：故事、角色、风格和限制；
- 文字分镜：每段发生什么、观众要看懂什么；
- 三格概念图：用于讨论，不充当严格角色设定；
- 独立首帧与亮灯版：作为起点与验收参考；
- 视频任务记录：模型、模式、参数、任务 ID 与结果；
- 修改记录：哪个问题改过，哪些仍未解决。
本次已经得到三张原创图片，也做出了一项具体取舍：概念分镜只用来讨论故事，实际画面以带低位开关的独立首帧为准，再参考它编辑亮灯版。 这比“让 AI 自动做一切”更像真正的创作——看见差异，决定保留什么，再把下一步交代清楚。
公开的源案例展示了另一条值得探索的道路：程序可以成为动画工程的一部分。但对第一次使用 Studio 的创作者来说，不必一开始就搭建渲染器。先从一个小故事、一张可用首帧和一次可检查的变化开始。
今天的目标不是让 AI 拍大片，而是让这盏灯，按你设计的方式亮起来。
¶ 使用与发布提醒
- 生成前查看当前价格与支持参数；本文不承诺固定耗时、费用或一次成功率。
- 本文原创图片为 AI 生成；原项目动图和原视频以外链注明作者，仅供讲解。公开可访问不等于可自由商用，使用他人音乐、角色和素材前需核实授权。
- 本次通过 Studio 可用的对应连接器执行图片生成与编辑，并使用视觉模型辅助检查；不是逐项点击 Web 界面的录像，辅助检查也不能代替人工审片。
- 本篇尚无《最后一盏灯》的新视频、配乐或最终成片；文中对视频的时序和质量要求均为创作计划或验收建议。
¶ 资料与英文原文
- JohnHeibel / PDoomVideo：README、制作说明与源码；原始 MV；STORYBOARD.md。
- ClaudeAnimationBase：从分镜到渲染的起步项目。
- ANIMATION_GUIDE.md：叙事节奏、连续帧检查与制作规范。
- anabology 的原帖：明确提到 Midjourney 与 moodboard。
- Ace Data Cloud Studio 官方说明。
- Seedance 使用文档及已有视频示例；Seedance 视频接口文档。
- Remotion：Prompting videos with coding agents，供想继续探索程序化视频的读者参考；本文未使用 Remotion 渲染。
- 本篇选题起点：微信原文。