AIで曲を書こうとするとき、私がよく直面するのは「インスピレーションがない」ことではなく、プロセスがあまりに断片的なことです。まずチャットツールでテーマを説明し、歌詞を生成し、それから曲調のプロンプトを整理し、最後にSunoの作成ページへコピーします。試聴後、サビにもう少し印象的なフックが必要だと感じたら、またチャットウィンドウに戻って歌詞を修正し、コピーして、再生成しなければなりません。初めてAI音楽制作を試す人にとって、最もつまずきやすいのは、こうした行ったり来たりの切り替え手順です。
Ace Data CloudはSunoの音楽生成機能を提供しており、歌詞生成、楽曲生成などの機能をカバーしています。今回は、Ace Data Cloud Studioのチャットウィンドウを使って歌詞とスタイルを構想し、その後に楽曲生成の要件を提示しました。できるだけ制作プロセスを同じ会話の中に収め、異なるページ間で何度もコンテンツを移動させないようにします。
¶ まずSunoの作成ツールを見てみましょう
下図はAce Data CloudのSuno作成ツールです。より充実した作成オプションを提供しています。しかし、今回紹介するカスタム歌詞の作成フローでは、まず歌詞を準備しておく必要があります。「物語しかなく、歌詞をどう書けばよいかわからない」という初心者にとっては、チャットウィンドウから直接始めるほうがスムーズです。
Ace Data Cloud Suno作成ツールへ直接アクセス
¶ 第1ステップ：Studioで欲しい曲を説明する
私はAce Data Cloud Studioを開き、Claude Opus 5.5モデルを選んで歌詞と曲調を構想します。ここでのポイントは、最初から複雑で専門的なプロンプトを書くことではなく、要望を明確に伝えることです。つまり、曲をどの言語で作るか、どんな物語を語るのか、どんな感情を望むのか、そしてどのようなボーカルとアレンジにしたいのかです。
たとえば、今回は別れた後も手放せない気持ちをテーマにした中国語のバラードが欲しいとします。このような要望をチャットウィンドウに入力すれば、歌詞とスタイルの提案が生成されるのを待てます。
楽曲制作の要件を入力し、歌詞の生成を待ちます。
歌詞の生成が完了しました：
生成結果には、歌詞、スタイルプロンプト、除外スタイルの3つが含まれます。それぞれ、「何を歌うか」「どのように聞こえてほしいか」「できるだけ何を出さないようにするか」に答えるものです。
歌詞は以下のとおりです：
[Intro]
[Verse 1]
你搬走那晚 雨敲着窗
我替你把旧外套装进箱
你把钥匙轻轻放在桌上
像怕惊醒我们最后的时光
我问明天 会不会降霜
却没敢问 谁会陪在你身旁
[Pre-Chorus]
门关上以后 房间忽然空旷
那句别走 在喉咙里滚烫
[Chorus]
我还把你的沉默 当作体谅
我还把你的告别 当作逞强
我还把没有回音 当作你在忙
我还把空着的枕头 留在身旁
你已经走远 我还没学会散场
还替那句我们 把灯留到天亮
最痛不是你 从此去了远方
是我的每个以后 你都不在场
[Verse 2]
后来街角的小店换了装
老板还问 你怎么没到场
我说你忙 笑得和平常一样
他把两副碗筷摆在桌上
我把一副推回他手掌
才懂少一个人 饭也会凉
[Pre-Chorus]
我能把近况 说得毫发无伤
却在回家时 绕过那条长巷
[Chorus]
我还把你的沉默 当作体谅
我还把你的告别 当作逞强
我还把没有回音 当作你在忙
我还把空着的枕头 留在身旁
你已经走远 我还没学会散场
还替那句我们 把灯留到天亮
最痛不是你 从此去了远方
是我的每个以后 你都不在场
[Bridge]
我终于承认 你不是在躲藏
也不是等我 再勇敢一场
你是真的 不想再回这地方
而我还拿昨天 替明天说谎
如果爱到最后 只剩彼此勉强
我该放开手 却哭到失去声响
[Chorus]
我还把你的沉默 当作体谅
我还把你的告别 当作逞强
我还把没有回音 当作你在忙
我还把空着的枕头 留在身旁
你已经走远 我还没学会散场
就让我再哭一次 再关上这扇窗
我会把你的名字 还给过往
只是今夜的月光 还落在旧伤
[Outro]
灯灭了 天会亮
你走了 我慢慢忘
このような歌詞形式を初めて見る場合でも、角括弧内の英語に戸惑う必要はありません。[Verse] はAメロ、[Chorus] はサビ、[Bridge] はブリッジ、[Outro] はエンディングです。これらのマークによって曲の構成がより明確になり、「具体的にどの部分を修正するか」を指定しやすくなります。
スタイルプロンプト：
Mandarin heartbreak ballad, contemporary Mandopop, slow 6/8 at 68 BPM, D minor. Solo male lead with a warm, slightly husky mid-low register, clear Mandarin diction and natural phrasing. Restrained grief, intimate storytelling, unresolved longing; bittersweet rather than angry. Short piano intro. Sparse felt piano, delicate acoustic guitar and low cello in the verses; close, conversational vocals. Pre-choruses gradually build tension. Choruses open into a memorable aching melody, swelling strings, warm bass and restrained live drums; give each parallel lyric line a similar rhythmic shape. Second chorus slightly fuller. Bridge drops to exposed piano and voice, then builds with rising strings and toms; a brief breath of silence before the final chorus. Final chorus is the emotional peak: full arrangement, passionate upper-register singing, subtle vocal cracks, no screaming. Outro strips back to piano, two softly sung lines, then a brief two-bar piano resolution. Vocal-forward mix, wide dynamics, minimal melisma.
除外するスタイル：
EDM, dance-pop, upbeat mood, trap, rap, screaming, robotic vocals, excessive melisma, long instrumental intro, extended outro
¶ スタイルと除外するスタイルの違いは何ですか？
これらは一組の「肯定的な要件」と「否定的な制約」として理解できます：
- スタイルプロンプトは、生成モデルに私たちが何を望んでいるかを伝えます。このプロンプトは、中国語のバラードポップ、やや遅めのテンポ、男性ボーカル、ピアノとストリングスの構成、そして抑制されたAメロから徐々に感情のピークへと向かうアレンジの流れを具体的に説明しています。
- 除外するスタイルは、モデルに私たちができるだけ何を望まないかを伝えます。たとえば、この曲はダンスミュージックやラップになってほしくなく、叫ぶような歌唱や長すぎるイントロなどの要素も望んでいません。
両者を組み合わせることで、「切ない曲を作って」とだけ書くよりも、創作意図を表現しやすくなります。ただし、プロンプトはガイドであり、最終的な音声を項目ごとに保証するものではありません。試聴後にまだ不適切な箇所があれば、説明を引き続き調整して再生成できます。
¶ ステップ2：満足できなければ、チャットボックスで修正する
初稿を一度で完成稿にする必要はありません。たとえば、2番のAメロが長すぎると感じたら、「サビは残して、2番のAメロを2行短くして」と入力できます。感情が悲しすぎると感じたら、「別れのテーマは残しつつ、結末にもう少し吹っ切れた感じを加えて」と求めることもできます。問題が歌詞ではなく音にある場合は、「ストリングスを減らして、ピアノとボーカルを際立たせて」のように、スタイルプロンプトの調整を求めることができます。
この修正方法は初心者にとても親切です：聴いた印象や読んだ感想を直接説明し、そのうえで変えたい部分を示すだけでよく、まず音楽制作の用語を一通り学ぶ必要はありません。歌詞を修正する際は、スタイルプロンプトと除外するスタイルが新しいバージョンと依然として一致しているかも同時に確認してください。
¶ ステップ3：生成リクエストを出して試聴する
歌詞とスタイルを確認した後、入力欄で次の要求を出します：Suno V6モデルを使用して制作する。実際に利用可能なモデルとオプションは、制作時の画面を基準にしてください。
楽曲の生成が完了しました。以下は今回の生成結果です。クリックして試聴し、どちらのバージョンが期待により近いかを比較できます：
試聴時には、私は主に次の3点を聴きます：サビが覚えやすいか、ボーカルが歌詞の感情に合っているか、ブリッジから最後のサビへの展開が自然か。どこかが理想的でなければ、チャットウィンドウに戻り、問題と修正目標を明確に伝えてから、次のバージョンを試します。
¶ まとめ：創作を反復できるプロセスとして捉える
今回の体験では、流れを次のようにまとめられます：アイデアを説明する → 歌詞とスタイルを生成する → 対話で修正する → Suno の生成要求を出す → 試聴してさらに調整する。作詞やアレンジの経験がない初心者にとって、最大の利便性は「ボタンを1回押せば必ず完璧な完成品が得られる」ことではなく、素朴な一つのアイデアから始めて、徐々に楽曲の原稿を自分が望む形へと変えていけることです。
今回完了したのは、テキストによる構想から新曲の生成までです。今後は楽曲カバーなどの機能も引き続き探求できます：たとえば、素材の使用許可の条件を満たす前提で、同じ曲に異なる歌唱やスタイル表現を試すことができます。まず最初のバージョンを書き、真剣に試聴し、その後に修正意見を明確に伝えることが、とても良い出発点です。