Quando uso l'AI per scrivere una canzone, quello che incontro spesso non è la “mancanza di ispirazione”, ma un flusso troppo frammentato: prima descrivo il tema in uno strumento di chat e genero il testo, poi organizzo i prompt dello stile musicale e infine li copio nella pagina di creazione di Suno. Se, dopo l'ascolto, ritengo che il ritornello non sia abbastanza memorabile, devo tornare alla finestra di chat per modificare il testo, poi copiare di nuovo e generare di nuovo. Per chi prova per la prima volta a creare musica con l'AI, ciò che più facilmente blocca sono spesso questi passaggi avanti e indietro.
Ace Data Cloud offre capacità di generazione musicale Suno, che comprendono funzioni come la generazione di testi e la generazione di canzoni. Questa volta ho utilizzato la finestra di chat di Ace Data Cloud Studio per completare la concezione del testo e dello stile, quindi ho avanzato la richiesta di generazione della canzone, cercando di concentrare il processo creativo nella stessa conversazione, anziché trasferire ripetutamente contenuti tra pagine diverse.
¶ Diamo prima un'occhiata allo strumento di creazione Suno
L'immagine qui sotto mostra lo strumento di creazione Suno di Ace Data Cloud. Offre opzioni di creazione relativamente complete; tuttavia, nel flusso di creazione con testi personalizzati mostrato questa volta, dobbiamo prima preparare il testo. Per i principianti che hanno “solo una storia e non sanno ancora come scrivere il testo”, iniziare direttamente dalla finestra di chat risulterà più pratico.
Accedi direttamente allo strumento di creazione Suno di Ace Data Cloud
¶ Primo passo: descrivere in Studio la canzone desiderata
Ho aperto Ace Data Cloud Studio, scegliendo il modello Claude Opus 5.5 per concepire il testo e lo stile musicale. Il punto chiave qui non è scrivere subito un prompt professionale e complesso, ma chiarire le esigenze: in quale lingua sarà la canzone, quale storia racconterà, quale emozione si desidera e che tipo di voce e arrangiamento si vogliono.
Per esempio, questa volta desidero una canzone lirica cinese sul non riuscire ancora a lasciar andare qualcuno dopo una separazione. Dopo aver inserito questa richiesta nella finestra di chat, si può attendere la generazione del testo e dei suggerimenti di stile.
Inserisci i requisiti per la creazione della canzone e attendi la generazione del testo.
Generazione del testo completata:
Il risultato generato include tre parti: testo, prompt di stile e stili da escludere. Rispondono rispettivamente a “cosa cantare”, “come si desidera che suoni” e “cosa cercare di non far apparire”.
Il testo è il seguente:
[Intro]
[Verse 1]
你搬走那晚 雨敲着窗
我替你把旧外套装进箱
你把钥匙轻轻放在桌上
像怕惊醒我们最后的时光
我问明天 会不会降霜
却没敢问 谁会陪在你身旁
[Pre-Chorus]
门关上以后 房间忽然空旷
那句别走 在喉咙里滚烫
[Chorus]
我还把你的沉默 当作体谅
我还把你的告别 当作逞强
我还把没有回音 当作你在忙
我还把空着的枕头 留在身旁
你已经走远 我还没学会散场
还替那句我们 把灯留到天亮
最痛不是你 从此去了远方
是我的每个以后 你都不在场
[Verse 2]
后来街角的小店换了装
老板还问 你怎么没到场
我说你忙 笑得和平常一样
他把两副碗筷摆在桌上
我把一副推回他手掌
才懂少一个人 饭也会凉
[Pre-Chorus]
我能把近况 说得毫发无伤
却在回家时 绕过那条长巷
[Chorus]
我还把你的沉默 当作体谅
我还把你的告别 当作逞强
我还把没有回音 当作你在忙
我还把空着的枕头 留在身旁
你已经走远 我还没学会散场
还替那句我们 把灯留到天亮
最痛不是你 从此去了远方
是我的每个以后 你都不在场
[Bridge]
我终于承认 你不是在躲藏
也不是等我 再勇敢一场
你是真的 不想再回这地方
而我还拿昨天 替明天说谎
如果爱到最后 只剩彼此勉强
我该放开手 却哭到失去声响
[Chorus]
我还把你的沉默 当作体谅
我还把你的告别 当作逞强
我还把没有回音 当作你在忙
我还把空着的枕头 留在身旁
你已经走远 我还没学会散场
就让我再哭一次 再关上这扇窗
我会把你的名字 还给过往
只是今夜的月光 还落在旧伤
[Outro]
灯灭了 天会亮
你走了 我慢慢忘
Se è la prima volta che vedi questo formato di testo, non devi lasciarti intimidire dall'inglese tra parentesi quadre: [Verse] è la strofa, [Chorus] è il ritornello, [Bridge] è il ponte e [Outro] è la parte finale. Questi indicatori rendono più chiara la struttura della canzone e facilitano anche l'indicazione di “quale sezione specifica modificare”.
Prompt di stile:
Mandarin heartbreak ballad, contemporary Mandopop, slow 6/8 at 68 BPM, D minor. Solo male lead with a warm, slightly husky mid-low register, clear Mandarin diction and natural phrasing. Restrained grief, intimate storytelling, unresolved longing; bittersweet rather than angry. Short piano intro. Sparse felt piano, delicate acoustic guitar and low cello in the verses; close, conversational vocals. Pre-choruses gradually build tension. Choruses open into a memorable aching melody, swelling strings, warm bass and restrained live drums; give each parallel lyric line a similar rhythmic shape. Second chorus slightly fuller. Bridge drops to exposed piano and voice, then builds with rising strings and toms; a brief breath of silence before the final chorus. Final chorus is the emotional peak: full arrangement, passionate upper-register singing, subtle vocal cracks, no screaming. Outro strips back to piano, two softly sung lines, then a brief two-bar piano resolution. Vocal-forward mix, wide dynamics, minimal melisma.
Stili da escludere:
EDM, dance-pop, upbeat mood, trap, rap, screaming, robotic vocals, excessive melisma, long instrumental intro, extended outro
¶ Qual è la differenza tra stile e stile da escludere?
Puoi considerarli come un insieme di “richieste positive” e “vincoli negativi”:
- I prompt di stile dicono al modello di generazione cosa vogliamo. Questo prompt descrive nello specifico pop melodico cinese, un ritmo piuttosto lento, una voce maschile, la combinazione di pianoforte e archi, nonché un arrangiamento che parte da strofe contenute e conduce gradualmente al culmine emotivo.
- Gli stili da escludere dicono al modello cosa cerchiamo di non volere. Per esempio, non si desidera che questa canzone diventi un brano dance o rap, né che includa elementi come il canto urlato o un’introduzione eccessivamente lunga.
Insieme, i due elementi rendono più facile esprimere l’intento creativo rispetto a scrivere solo una frase come “aiutami a creare una canzone triste”. Tuttavia, i prompt sono una guida, non una garanzia punto per punto dell’audio finale; se dopo l’ascolto ci sono ancora aspetti non adatti, puoi continuare a modificare la descrizione e generare di nuovo.
¶ Passaggio 2: se non sei soddisfatto, modifica nella finestra di chat
Non è necessario finalizzare la prima bozza in una sola volta. Per esempio, se ritieni che la seconda strofa sia troppo lunga, puoi inserire “mantieni il ritornello, ma accorcia la seconda strofa di due righe”; se ritieni che l’emozione sia troppo triste, puoi anche richiedere “mantieni il tema dell’addio, ma fai sì che il finale trasmetta un po’ più di serenità”. Se il problema riguarda il suono anziché il testo, puoi richiedere di modificare i prompt di stile, per esempio “riduci gli archi, metti in risalto pianoforte e voce”.
Questo metodo di modifica è molto adatto ai principianti: descrivi direttamente la sensazione all’ascolto o alla lettura, poi indica le parti che desideri cambiare, senza dover prima imparare un intero insieme di termini di produzione musicale. Quando modifichi il testo, ricorda di verificare contemporaneamente che i prompt di stile e gli stili da escludere siano ancora coerenti con la nuova versione.
¶ Passaggio 3: formula la richiesta di generazione e ascolta
Dopo aver confermato il testo e lo stile, nella casella di input formulo la richiesta per il passaggio successivo: usare il modello Suno V6 per la creazione. I modelli e le opzioni effettivamente disponibili dipendono dall’interfaccia al momento della creazione.
La generazione della canzone è stata completata. Di seguito sono riportati i risultati di questa generazione: puoi fare clic per ascoltarli e confrontare quale versione si avvicina di più alle aspettative:
Durante l’ascolto, mi concentro principalmente su tre aspetti: se il ritornello è memorabile, se la voce corrisponde all’emozione del testo, se la progressione dal bridge all’ultimo ritornello è naturale. Se una parte non è ideale, torno alla finestra di chat, esplicito chiaramente il problema e l’obiettivo della modifica, quindi provo la versione successiva.
¶ Conclusione: considera la creazione come un processo iterativo
In questa esperienza, il processo può essere riassunto così: descrivere l’idea → generare testo e stile → modificare tramite dialogo → formulare la richiesta di generazione Suno → ascoltare e continuare ad aggiustare. Per i principianti senza esperienza nella scrittura di testi o negli arrangiamenti, la comodità maggiore non è “premere un pulsante e dover ottenere per forza un prodotto perfetto”, ma poter partire da una semplice idea e trasformare gradualmente la bozza della canzone in ciò che si desidera.
Questa volta è stato completato il passaggio dall’ideazione testuale alla generazione di una nuova canzone. In seguito, è possibile continuare a esplorare funzioni come le cover delle canzoni: per esempio, nel rispetto dei diritti di utilizzo dei materiali, provare a far sì che la stessa canzone presenti interpretazioni vocali o stilistiche diverse. Scrivere prima la prima versione, ascoltarla attentamente e poi esprimere chiaramente i suggerimenti di modifica è un ottimo punto di partenza.
Riferimenti: Ace Data Cloud Suno Music Generation API